En el universo distópico de ‘Estado Eléctrico’, la nueva superproducción de Netflix que se estrena el próximo 14 de marzo, se explora la relación entre los humanos y la tecnología, la pérdida de la conexión emocional y la búsqueda de identidad en un mundo fragmentado.
PUBLICIDAD
La película, dirigida por los hermanos Anthony y Joe Russo, sumerge al espectador en un mundo donde la tecnología y la moral colisionan, cuestionando qué nos hace verdaderamente humanos.
Al respecto hablamos con Giancarlo Esposito y Stanley Tucci (‘Coronel Bradbury’ y ‘Ethan Skate’, respectivamente) sobre esta cinta que no solo retrata un futuro dominado por drones y máquinas, sino que también ahonda en las grietas emocionales de sus protagonistas.
¿Puede un militar rígido hallar compasión? ¿Hasta dónde llega la justificación de un narcisista obsesionado con el control? Estas preguntas, junto con reflexiones sobre la autenticidad y el cambio personal, tejen el núcleo de una historia que promete conmover y provocar al público.
Dando vida a sus personajes
Esposito, conocido por sus icónicos villanos como ‘Moff Gideon’ (‘Star Wars: The Mandalorian’) y ‘Gus Fring’ (‘Breaking Bad’ y ‘Better Call Saul’), da vida al ‘Coronel Bradbury’, un militar rígido que protagoniza un dilema ético sobre el control versus el amor y la compasión.
Sobre el desarrollo de su personaje, Esposito tuvo una llamada con los hermanos Russo debido a las preguntas que le surgieron al leer el guión:
“Hay mucho amor en la película pero, ¿cuándo vemos el amor de alguien que no ama, que solo hace su trabajo y es despiadado y brutal, transformarse en amor?
PUBLICIDAD
“A mis hijos, que ya tienen 20 años, les digo: ‘¿Habrá un momento en el que te valides a ti mismo sin avergonzarte de lo que dices? Todos tropezaremos, pero cuando maduras y eso no te detiene, vives auténticamente’”.
— Giancarlo Esposito, actor.
Tuve el valor de sugerir que éste era el personaje que podía pasar del punto A al punto B y cambiar su perspectiva”, comentó.
Al proponer esta evolución a los directores, estos comenzaron a trabajar para integrar esta idea.
“Es muy diferente a muchos directores con los que he trabajado, que tienen una visión cerrada. Yo quería mostrar que alguien con una mentalidad rígida puede evolucionar y encontrar compasión. Pero eso debía surgir de un momento clave.
Pensé que ese momento existía en el guión y ellos lo apoyaron. Trabajamos juntos para lograrlo”, reveló Esposito.
Respecto a ‘Ethan Skate’, el complejo antagonista interpretado por Stanley Tucci, nos contó sobre su mayor desafío al interpretar a alguien que está seguro de que el fin justifica los medios.
Tucci, reconocido por su personaje de ‘Nigel Kiplig’ en ‘El Diablo viste a la moda’, fue enfático al asegurar que no está de acuerdo con la ideología de su personaje y que le fue muy difícil interpretarlo porque tuvo que desconectarse por completo de cualquier sentido de humanidad.
“Al final, es un narcisista completo enfocado solo en su propio dolor, no en el de los demás. Él cree que todos han experimentado su mismo dolor, pero no es así. Y si lo han vivido, deberían buscar superarlo en lugar de adormecerse de por vida. El narcisismo es lo que lo impulsa y, finalmente, lo destruye”, aseguró Tucci.
Un proyecto sincero
Sobre si ambos actores tomarían el mismo camino que sus personajes en la vida real, Stanley Tucci aseguró que no lo haría.
Esposito, por su parte, confesó que quizá no lo haría desde el principio, pero que tiene una fuerte conexión con el ‘Coronel Bradbury’.
“Mi vida pasó por años en una escuela militar, siguiendo órdenes, y luego comandando hombres. Tengo un dicho: ‘No puedes liderar si no sabes seguir’. Aprendes disciplina siguiendo, observando. Yo sí tomaría este mismo camino porque la transformación del ‘Coronel Bradbury’ es una revelación. Es un ejemplo de que las personas pueden cambiar”.
El actor confesó que está convencido de que los seres humanos son intrínsecamente buenos y luchan contra ellos mismos en la búsqueda de control, poder y dinero pero “nada de eso nos llena realmente”.
“Esta película muestra eso, no solo en los personajes robóticos, sino también en los humanos controlados por drones. Podemos aprender qué nos hace completos: la conexión, nosotros mismos”.
Esposito y Tucci confesaron que ambos admiran de esta película que Joe y Anthony son auténticos en este proyecto al crearlo desde la sinceridad, sin alimentar su ego. “Buscan contar una historia en la que creen. Ahí está la primera conexión: creer, apasionarse, respaldar algo que te mueve... Así se cuenta una historia de manera única. Y con esta película, lo lograron espectacularmente”, finalizó Esposito.
Las claves del filme
La historia sigue a una adolescente (interpretada por Millie Bobby Brown) y a su compañero robot mientras emprenden un viaje a través de un mundo postapocalíptico dominado por drones y tecnología abandonada. En su búsqueda, confrontan los vestigios de una sociedad colapsada y secretos personales vinculados a un misterioso dispositivo neural.
Elenco: Millie Bobby Brown (Stranger Things), como Michelle, la protagonista.
Chris Pratt, como Keats, un personaje clave vinculado a la trama tecnológica.
Y las voces de Woody Harrelson, como ‘Mr. Peanut’; y Anthony Mackie, como ‘Herman’.
‘Estado eléctrico” está basada en la novela gráfica ‘The Electric State’ del artista y escritor sueco Simon Stålenhag, publicada en 2018. La obra se destaca por su fusión de paisajes retrofuturistas, tecnología obsoleta y una atmósfera ambientada en un Estados Unidos alternativo de los años 90.
14 de marzo
es la fecha en que ‘Estado Eléctrico’, la nueva super producción de Netflix, se estrena en la plataforma.
